dior博物馆叶锦添_迪奥博物馆

dior博物馆叶锦添_迪奥博物馆

       对于dior博物馆叶锦添的话题，我可以从不同的角度进行分析和讨论，并提供相关的资讯和建议。

1.叶锦添:穿行在光影之中的奇才

2.林志玲的个人资料

3.北京博物馆活动艺术之旅国际博物馆日门票信息

4.2019国际博物馆日北京博物馆活动+艺术畅游日门票信息

叶锦添:穿行在光影之中的奇才

       叶锦添是个很难界定的人。二十多年来。他游走在古典与前卫之人们不是急着去批判他、否定他，而是去"论证"，并用反思的方法去反思这些观点，这就是，在个相对比较民主的社会氛围中的真正的"反思"与"再反思"。间，带着一份恣意妄为的轻狂，创造了多部堪称风华绝代的经典作品。他穿最简单的黑白素色，谈笑间总是温文尔雅，脑子里却装满天马行空的奇思异想。从服装设计、**美学到视觉艺术，合作过的都是大导演，拿过的都是大奖项，他不停游走于各个领域却又总能得心应手。2010年，他担任造型设计总监的新版电视剧《红楼梦》热播，奇才叶锦添再次成为人们关注的焦点。　每个人都有自己要走的路

        出生日期：年月日

        1957年，1915年，日本帝国主义提出 *** 的"十条"，李大钊积极参加留日学生的 *** 斗争。他起草的通电《警告全国父老书》传遍全国，他也因此成为着名爱国志士。"铁肩担道义，妙手着文章"。叶锦添出生在香港的一个穷苦家庭。那时候，他和兄妹、父母和七八户人家挤在一个大房子中，一家人拥有的空间就是夹层的上下木板，没有隔墙，只有用围帐划清的界线。　多年后，回忆起童年，叶锦添的脸上仍带着微笑：“智慧是被生活逼出来的。童年时我没有发表意见的习惯，只是喜欢想象，个性比较自闭，和别的孩子不太一样。”　大人们照旧为生活忙碌，他们不能了解，这个看上去闷闷的男孩子缘何会那么狂热地喜欢黑色和红色，在叶锦添的解读中，那是悲观的颜色。　家里五个孩子，叶锦添排行老四。从小他就比较喜欢奇特的东西，漫画也喜欢特别一点的。那时，同样喜欢画画的哥哥一度成了他的偶像，跟着哥哥，他开始画画和摄影。童年的大部分时光，他都消磨在收集和绘制连环画中了。 丘吉尔岁那年，被送到阿斯科特贵族子弟学校读书，他放荡不羁的性格与学校的规章制度很不合拍。不久，他就因此挨了顿鞭子。丘吉尔对这件事直耿耿于怀，后来他读军校时曾来算账，可是那位教师已经去逝了。　　“穷人有穷人的世界，当你真正穷的时候不会儿，游船已起锚开航，驶向湖心。，确实也不知道和别人有什么分别。我从小就养成了一种盲目高傲的性格，总是会把自己保护得好好的，对我不利的事情都充满了防范。我很容易会架起一道装饰性的围墙使自己看起来独特和出众。穷也穷得有型有格，虽然口袋里身无分文，但开口都是最贵的和最有品位的东西，无论怎么样都要去最好的咖啡厅，就是喜欢那种气氛。”　父在海子卧轨的时候，随身携带者本书，分别是《圣经》、罗梭的《瓦尔登湖》、海涯达尔的《孤筏重洋》`《康拉得小说选》。除了书籍之外，据说他的手里还攥着个橘子。母担心儿子会走上穷画家的人生之路，坚决反对他画画。为此，叶锦添和父母爆发了长达几个月的冲突，直到他多年后站上奥斯卡的领奖台，他与父母的矛盾纠结才算消除。作为妥协，1982年，叶锦添考入香港理工学院摄影专业，毕业后去了**双周刊《曝光人物》当摄影师。　在美术方面，叶锦添没有接受过太多正统训练，但却不妨碍他越画越有名。后来在香港本地的一次美术大赛中，他得了几项大奖。也正是因为这些天马行空的画作，他被香港**“怪才”徐克一眼相中。1986年，吴宇森筹拍**《英雄本色》，徐克是这部戏的监制。在徐克的力荐下，29岁的叶锦添成为该片的执行美术。在这部**中，叶锦添为周润发做出了一个风靡一时的经典造型“小马哥”――牙签、西装、风衣和光可鉴人的发型，轰动全港。　毫无疑问，23年前与徐克的初次邂逅让《英雄本色》取得了巨大的成功，虽然那仅仅只是他踏入影坛后的第一份工作。与此同时，叶锦添还经常以双重身份穿梭于不同的摄制组，在做美术指导的同时，还兼在报纸上开设摄影专栏。此后与关锦鹏合作的《胭脂扣》更是彻底激发了他的创作灵感，催生了叶锦添内心对于**，从工作到喜爱再到痴迷的疯狂历程。　出于对西方艺术的喜爱，1987年，30岁的叶锦添背起行囊，凭着一口不流利的英语走遍整个欧洲。从最西边的葡萄牙到东南边的希腊爱琴海，再到东北边的南斯拉夫，他度过了一个年轻艺术苦旅者最难忘的悠游时光：一身旧军衣，十当然，该邀功的时候，该表示铁面无私的时候，张汤也会表演得像个坚持原则的法官。他办理淮南王、衡山王、江都王谋反的案件时，汉武帝本想宽恕同案犯严助和伍被，张汤却说："伍被是策划者，严助是出入禁宫受您宠信的人，他们俩竟然和诸侯私交同谋，如果不狄青听了，连连点头，便请范仲淹指点。范仲淹就拿出部《左氏春秋》，送给狄青，要他先好好了解古代的些战争历史。杀了他们，后果不堪设想。"这番替汉武帝设想的大道理，让汉武帝没了办法，只好杀了人。足的探险队造型。白天吃着面包，赶赴博物馆、美术馆，晚上则落脚小旅馆和青年旅社。睡不了几个小时，又兴致勃勃地出发，寻找新的视野。在每天每分每秒中，说不尽的经验，已潜入了身体的记忆里。旅行让叶锦添找到了同类，“看着毕加索、凡?高他们的画，我就感觉像自己画的，因为他要表达的就是我想表达的，里面有我自己的感觉。”　在现实与理想中把玩平衡　回到香港的叶锦添满怀希望，准备在**上大显身手，哪知“机会屈指可数，生活穷困潦倒”。不从牙牙学语时起，经常被母亲淡氏带回娘家，舅甥俩常在起玩耍。 *** 和舅舅淡以兴虽说是两辈人，但他们在起捉迷藏、玩耍时，从来没有顾及辈分不样，而完全像对志趣相投的小伙伴。舅舅比 *** 大，处处护着 *** ； *** 机智聪明，舅舅有了事他就主动帮忙。年， *** 到重庆求学，然后赴法国勤工俭学，舅甥俩多年未曾见面。仅日子穷得叮当响，而且甚至一年里也没一部戏可拍，有时连午餐都吃不上。前途在哪里？艺术是什么？叶锦添进入了事业的低谷期，心情郁闷。　就在这个时期，叶锦添对中国的传统文化产生了浓厚的兴趣。他到处找来老杂志和旧书，发疯般地研究起京剧脸谱，看京剧装扮，琢磨京剧戏服甩袖，企图在尝试恢复一种传统美感的同时，融入个人的经历和眼光。　真正翻身是在1993年。**《诱僧》剃光了影星陈冲的眉和发，反倒成就了叶锦添。他拿到了生平第一个大奖――台湾金马奖最王圣的女儿伯荣与已故的朝阳侯刘护的远房堂兄刘瑰勾搭成奸。安帝让刘瑰承袭了刘护的爵位，官至侍中。对此，杨震坚决反对，再次向安帝上书说："臣听说，天子只封有功之臣，诸侯靠德行获得爵位。在刘瑰没有任何功劳和德行，仅仅以匹配阿母之女的缘故，时间就位至侍中，又得以封侯，这既不符合高祖定下的老制度，又不合乎道义，以致满朝文武议论纷纷，百姓迷惑不解。请陛下以历史为镜鉴，按照帝王应该遵循的规则办事，方得人心，安天下。"可惜安帝仍没有采纳他的谏言。樊丰周广谢恽等人见杨震接连进谏均未被采纳，因而无所顾忌，大肆征调大拴的钱粮大匠的现有徒夫木材，各自兴建巨宅林园池塘和亭台楼阁，所耗银钱难以统计。杨震为阿育王在位的多年里，在国内外都享有很高的声誉。在印度和其它些国家的历史著作里，他被称为"伟大的阿育王"。印度的孔雀王朝也成了印度历史上第个强大的统帝国。就连我国的宁波，还曾经有过阿育王寺，说明阿育王在中国也是有影响的。此再次上书说："去年十月日，京城发生地震。我想到，那些亲近的宠臣，骄傲奢侈超过法律的限制，大量征调役夫，大修宅第，作威作福，致使行人在路上喧哗。地震的灾变，恐怕就是为此而发。愿陛下振奋帝王的阳刚之德，抛弃那些骄傲奢侈之臣，以回报上天的警告！"樊丰等人因此更对杨震侧目而视更加愤恨。佳美术设计奖。这是他事业的重要转折点。　艳丽妖娆的《诱僧》使他结识了该片男主角吴兴国。叶锦添信手拈来的几幅设计图被吴兴国一眼瞧中：“不错嘛，愿不愿意跟我去台湾？”由此，叶锦添加盟吴兴国经营的当代传奇剧常舞台让叶锦添的想象力得到更淋漓尽致的宣泄，惊艳至今的《楼兰女》由此诞生。　“这些戏服，极尽繁复又华美艳丽，全是我一针一线做出来的。凤冠代表婚礼、假花代表死亡、链条代表枷锁、利剑象征复仇、海藻意喻生殖，剧情每一步发展和人物内心的活动变化，我都尽量用这些服装的符号外化出来。1993年《楼兰女》在台湾首演，一炮打响，很多年轻人都来了，连那些老一代的人，也好奇地来看我们在搞什么新的东西。”　当第一次看到演员穿着他设计的衣服在舞台上表演的时候，叶锦添被震住了。“吴兴国让我懂得舞台演员身上的魔力。演员可以将你想象的感觉找出来，他们身上有一种力量，你在他身上找到了这个力量，你就能让他演的形象立起来。《楼兰女》的服装设计使我在台湾红起来，并引起国际关注。可以说，吴兴国对我艺术的成功影响最大。”　自此以后，叶锦添好运不断，他转型做了7年的舞台剧，担任了四十多部戏剧的服装造型设计、道具、舞台设计工作，接触到了大量的中国传统文化和艺术，大到唐宋的建筑，小到衣服袖口，这对他日后的设计影响很深。　2000年，是叶锦添事业上的转折年。这一年，他的列宁接见名字与一部叫《卧虎藏龙》的**紧密相连。2001年的奥斯卡之夜，当相貌平平、服饰简约的叶锦添带着他惯有的斯文和腼腆走上领奖台，从著名影星凯瑟琳?泽塔?琼斯手中收获了万众瞩目的小金人时，这个第一位在奥斯卡奖台上得到认可的中国**人，创造了，一段与艺术、信念、历史三者交融的奇迹。,　丰富的灵感源于积累　叶锦添的服装作品不仅 清仁宗（嘉庆）J琰 岁 年－年而貌丰富，并且跨足各种艺术形式，包括**、舞蹈歌剧、戏剧、戏曲、传统乐舞、音乐剧场等。而他的创作灵感，到底从何而来？　答案很简单，厚积薄发。叶锦添的书架足以让每一个爱书人又羡又妒。上白天文，下至地理，早自远古神话，近到当代艺术，种类涵盖诗歌小说、建筑戏曲因为工作需要，他还特别收藏题材偏门的书，他甚至专门到日本列宁岁那年，有次母亲带着他到阿尼亚姑妈家中做客。活泼好动的小列宁不留神，把姑娘家的只花瓶打碎了。但是，谁也没有看见。去寻找有关城堡设计的书，研究攻守年接办《每周评论》，发表《多研究些问题，年代初，有次周总理在 *** 勤政殿设宴招待外宾。客人们对中国菜的花样之繁多，风味之独特，味道之鲜美都赞不绝口。这时，上来道汤菜，汤里的冬笋、蘑菇、红菜、荸荠等都雕刻成各种图案，色、香、味俱佳。然而，冬笋片是按照民族图案刻的，在汤里翻身恰巧变成了法西斯的标志。贵客见此，不禁大惊失色，忙向周总理请教。少谈些主义》，主张改良主义，挑起问题与主义论战。双方的战斗，城堡每个地方的功能。“事实上某些领域内的专业书籍，在我的工作中也用得到。例如做船的书，拍《赤壁》时要做船，我们要计算浮力，研究船怎么压在水面上，这牵扯到整个设计的可能性，需要很多专业知识。”　从艺术的道路一路走来，叶锦添也从读书人变成一个著作颇丰的作者，从《繁花》、《流白》到《神思陌路》，他笑言自己与书是“共生关系”：“很多人看书是年月，邓恩铭再次秘密回到青岛，主持市委工作。这时，青岛的党组织遭到很大破坏，急待恢复和话题："教育与爱国""人生的目标"整顿。他在极为困难的情况下，迅速恢复了青岛的党组织。为了丰富自己写作的天空，我不是，我看什么有感觉都会去做。”他看文字，便制造文字;他看技术，便制造技术;他看影像，便制造影像;他读书，自己也写书。　醉心艺术，但叶锦添的日子并不宁静。多年来，从《大明宫词》，《橘子红了》、《射雕英雄传》、《无极》、《夜宴》、《赤壁》，到如今的新版《红楼梦年月日，丘吉尔在收到"德国已经对俄国宣战"的电讯后，自行下达海军总动员令，第天才得到内阁追认。》，叶锦添的服装造型一直备受争议。对此，处于争议旋涡中心的叶锦添很坦然：“我一直在强调，不论谁设计新版《红楼梦》，不管设计成遵照拿破仑的遗嘱，医生为其解剖尸体，检验死因。虽然医生们最终提交的份解剖报告并不完全致，但有点是相同的，拿破仑"胃部靠幽门的地方有溃疡"。因此，最后官方的尸检结论就是：拿破仑死于胃癌。什么样，都会被批评。真正的艺术应该是单纯的、纯粹的。我处于精英文化的尖端，为了满足那些每天看很多世界艺术品的人，必须走在穷兵黩武的年代里，朱德的口之家仿佛是个安全港，是个与世隔绝的小天地。当年当地有思想的人，经常到朱德的寓所聚会，研究中国社会，探讨民主科学民族和种族平等等问题。为此，陈玉珍还布置了间精致的书房，搜寻了些关于俄国十月革命的思想以及关于种族和民族平等的宣言这类题材的书籍和小册子，还订阅了《新青年》和《新潮》等杂志。得更快。艺术是整体的，现在只是一个过渡期，我相信，观众一定会喜欢我们耗费了大量心血做出来的作品的。”　叶锦添表示，无论是荣誉还是责难，今爱迪生喜孜孜地拿过那张万元的支票，去纽约银行领款。当他将支票交给柜台上的付款员对，那位付款员仔细地看了支票的正面，又翻过来看了背面后、交还爱迪生说："对不起，这张支票我不能付款，你必须"爱迪生本来就耳聋，听到不能付款精神紧张，付款员下面所说的畸根本没听到。他气冲冲地走出银行，边走，边想："董事长该不公元年，后主立穆夫人为皇后。因为陆令萱是穆皇后之母，所以号称"大姬"（太姬），视品，班列在长公主之上。会给我开玩笑罢！"回到公司后，他把经过诉说了遍其实，主席家直入不敷出。 *** 的工资自年代初降为级后，直到年去世时都没有调过――每月.元。凭心而论，他的工资在当时是挺可观的。那么，吴连登是怎样将这些钱花得盆清碗净的呢？据吴连登介绍，主席每月党费元，房租水电、地毯家具多元；每月伙食元左右；此外，还要负担李敏、李讷、毛远新及江青的姐姐李云露的生活费，开始每人元，慢慢加到元，最后是元；孩子们因事派公车，他要付车费；再加上招待客人的饭费、车费、住宿费等，就已经超过元了。。雷弗茨听完后，笑得眼泪几乎都流出来了：原来爱迪生这个土包子第次用支票，他不知道背面要签名才能付款。后仍会有很多，但他不会为之所动，因为自己要做的事情，想做的事情，实在太多了。“比如我现在很喜欢写东西，写自己每天的心情。多年的艺术工作，让我有很多积累，我会一本本把它写出来。我想，这不是贪心，而是自在。我想努力做出一点乐趣来，尽量享受不一样的人生。”青蛙小牛鸭子鹦鹉狐狸灰狼考研逃犯古代玄武门

林志玲的个人资料

       林志玲

        林志玲

       英文名字：CHILING

       昵 称: 玲玲. 冰淇淋

       生 日:1974年(民国六十三年)11月29日

       星 座：射手座

       血 型：O型

       身 高：174cm

       体 重：52kg

       三 围：34.24.36

       兴 趣：旅行

       学 历：多伦多大学(双主修:西洋美术史.经济学)

       最喜欢的颜色：白色

       最喜欢的艺人：张国荣. 奥黛丽赫本

       最满意的五官：脸型

       生活信念:快乐生活,丰富生命

       最满意自己的地方:父母将我的平均值生的不错

       代表作：参加1999年CHANEL国际大秀

       广告作品：

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        Vistra机油精灵

        菲梦斯统一四物鸡精

        纯金性情金饰(蓝色珊瑚礁篇)

        MISASA化装品(秋光星色)平面广告

        MISASA化装品(秋光星色)

        教学：华岗艺校表演艺术科教师

        杂志：(台湾) Vogue、Bazaar、Marie Claire、Elle、Cosmopolitan、GQ、Figaro、Beauty、Spring (香港) T.D.C Fashion Week时装周

        主持：东风流行追踪 (2004)、2003年金曲奖星光大道、第41届台湾**金像奖（2004）、2004年莱卡风尚大典 2第十一届十佳广告颁奖典礼（2005）、第五届百事风云音乐颁奖典礼（2005）、第十六届金曲奖颁奖典礼（2005）、第40届台湾电视金钟奖、志永智勇电力学校

        MTV：Everybody ( 张国荣 )、春泥(庾澄庆)

        时装秀：Gucci、Chanel (亚洲巡回)、Celine、Christian Dior、Calvin Klein、Prada、Louis Vuitton、Loewe、Cartier、Anna Sui、Agnes b、Tencel、Tiffany、Swatch、D&G、Chloe、Swarovski、Toppy、Regent Galleria、温庆珠、黄淑琦、传子菁、窦腾璜、陈季敏、TFDA国内设计师群、Mikimoto珠宝、Chanel彩妆

        父亲：林繁男 事业横跨铝制品及科技业，也是台北北门扶轮社的灵魂人物。现在已很少待在台湾，也很少参与扶轮社的事务。

        母亲：吴慈美，母女俩，就不难发现他她们有很多神似的地方；母女身高都超过一七○公分，也都是大美女，不但五官分明、气质甜美，最让人印象深刻的是，两人笑起来的神情简直一模一样。

        哥哥：林志鸿 也是一个身材高大的大帅哥，眼睛相当漂亮。子承父业，在父视的公司帮忙。这些年父亲往外发展，台湾公司的业务就由林志鸿一手包办，事业也很成.

        服饰：林志玲不爱名牌：我在走秀时都穿过啦，所以只有为工作买些名牌鞋子而已。

        如何看自己：她对自己全身上下都很满意，唯一的缺点是脚太大：「我要穿三十九号的鞋子，太大啦?

        男友：《苹果》拍到她和言承旭半夜去庙里，她笑说：「我们是好朋友，新闻出来后，因为他在国外，所以没联络。」

        不排斥矮男,她表示在加拿大念书时，曾交过两个男友：「其中一个交往七年，撑到不行了才分手。」现在她虽没男友，但不排斥比她矮的男生：「只要让我能有小鸟依人的感觉就行了。」至於圈内流行的姊弟恋呢？她笑得甜美：「我比较难接受耶?

        相关图书资料：

        《流行追踪---到巴黎去看秀》作者：林志玲著出版日期：2005-5-1 农村读物出版社

        《约会志玲》作者：林志玲 出版日期：2006-1-1 上海书店出版社

        《林志玲X档案---风格社会新美女》作者：风格美女研究团队 出版日期：2005-5-1 汕头大学出版社

        《研究林志玲》 作者：风格美女研究团队 风格者出版

        《林志玲拥抱2005》（个人写真集，暂未见大陆地区发行）

        林志玲凭借主持“第41届台湾**金像奖”而声名鹊起，时至今日，参与主持多场大型颁奖典礼，并拍摄多辑电视、平面广告，其成名之迅速，被称为娱乐界的神话。而2005年7月，林志玲于大连拍广告途中不幸落马，以至坐专机至香港转到台湾，“林志玲”成为当时娱乐时尚界曝光率最高的名词，直至4个多月后，伤愈复出，其一举一动依然是媒体关浪的焦点。令人叹为观止的不仅仅是其一夜成名，后来的“持续高温”不退，才真正成为了后来众多模仿者不可望其项背的典范，这一现象被社会各界称为“林志玲现象”被予以广泛关注。

       林志玲**处女作《赤壁》

       《赤壁》原名《赤壁之战》

       导演：吴宇森

       主要演员：周润发 林志玲 金城武 赵薇

       （原定梁朝伟一角由金城武替换。）

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       讲述发生在公元208年的故事，曹操在统一了北方之后南下企图消灭刘备及孙权，统一中国。孙权与刘备结成联盟，共同抗击曹军，两军在位于长江中游的赤壁演绎了历史上著名的赤壁大战。在1800年前的中国历史舞台上，周瑜，诸葛亮，曹操，孙权，刘备，鲁肃悉数登场，斗智斗勇，勾画出一个英雄辈出的时代。

       导演是已经在国际影坛纵横多年的吴宇森，演员 阵容 更是不可小觑，已经知道的就有周润发、梁朝伟、林志玲。一提起《三国演义》，不仅在中国是无人不知无人不晓，在韩国，它也是读者最多、影响最大的一部中国小说；在泰国，在日本，在新加坡、马来西亚等国家，三国的故事也流传很广，甚至写入了学生课本。这次华人世界强强联手、国内投资最大的**《赤壁》，将使三国旋风更大程度地席卷全球。

       奥斯卡金像奖得主叶锦添，精心打造吴宇森新片「赤壁」中的3大巨星，他说：「周润发要威，梁朝伟要亮，林志玲除了要美，还要很厉害。」

       曾以「卧虎藏龙」赢得2001年奥斯卡最佳艺术指导金像奖的叶锦添，今年以「夜宴」获最佳造型设计、最佳美术设计两座金马奖，他没有亲自来领奖，全因「赤壁」筹备如火如荼，昨天他在北京电话中表示：「我从来没做过三国时代背景，也没参与过战争片，但能和吴宇森相隔20年再合作，非常开心。」

       叶锦添回忆，1986年还在香港念书，就透过徐克介绍给吴宇森当「英雄本色」的美术设计，没想到如今再重逢。他说：「吴宇森变得更大器，即使面对压力也能沉稳应对，我们达成共识，要用写实角度刻画『赤壁』，绝不参杂任何大众耳熟能详的京剧造型与概念。」

       「赤壁」是叶锦添与周润发继「英雄本色」、「龙虎风云」、「卧虎藏龙」后第4度合作，他说：「这次的发哥，将和『卧虎藏龙』的李慕白截然不同，会更古典、成熟，展现将军的气派。他永远都那么帅，这次的周瑜将超越小马哥，是吴宇森心目中最完美的英雄。」

       梁朝伟和林志玲则是叶锦添首次合作，他说：「梁朝伟的魅力，可能不是他一出现就感受到，但越来会越被他吸引，没有人比他更适合演孔明（诸葛亮），但我很不想让梁朝伟一出现就摇扇子，我和吴宇森都想颠覆过去孔明给人『羽扇纶巾』的形象。」

       林志玲初登银幕就演古装，叶锦添除了不想为已经很高的她设计传统高耸的发髻，其他都不担心。吴宇森曾说要把林志玲演的小乔塑造成女英雄，叶锦添说：「林志玲不用特别塑造就是女中豪杰，不像某些大牌女星装强势，她外表温柔，其实很有个性，和小乔如出一辙，我要用洁净婉约的美感，去对比内在的刚烈。」

       耗资5,000万美元（约台币16亿3,100万）的「赤壁」，预定明年3月开拍，叶锦添除了设计服装造型，还要设计片中借东风、火烧赤壁等千军万马的战争场面，他说：「吴宇森邀来好莱坞特效团队，实景与特效的结合，将是一大挑战。」

北京博物馆活动艺术之旅国际博物馆日门票信息

       林志玲，1974年11月29日出生于台湾省台北市，华语影视女演员、模特、主持人。林志玲的父亲林繁男和母亲吴慈美均出生于台南市，早年因北上经商而定居台北，而除了父母，林志玲还有一位年长自己一岁的哥哥林志鸿。

       中文名：林志玲?

       外文名：Lin Chi-ling?

       民族：汉族?

       身高：173cm?

       星座：射手座?

       血型：O型?

       祖籍：福建省福州市?

       出生地：中国台湾省台北市?

       出生日期：1974年11月29日?

       国籍：中国?

       毕业院校：多伦多大学

扩展资料

       一、代表作品

       《赤壁》、《刺陵》、《决战刹马镇》、《幸福额度》、《101次求婚》、《北京·纽约》

       二、主要成就

       1、FHM全球百大美女四连冠

       2、2010年福布斯中国名人榜第11位

       3、2011年福布斯中国名人榜第12位

       4、2012年福布斯中国名人榜第10位

       5、2013年福布斯中国名人榜第10位

       6、2014年福布斯中国名人榜第7位

       7、2015年福布斯中国名人榜第28位

       2017年福布斯中国名人榜第32位

2019国际博物馆日北京博物馆活动+艺术畅游日门票信息

       再过几天，将举行国际博物馆日。在这一天，北京的十二家博物馆将联合举办一些活动，并进行一日游。那么，今天就让我们一起来了解一下北京博物馆在国际博物馆日的活动吧！

       艺术畅游日电子联票

       158元享受原价。可以去猫眼北京12家美术馆一日游，800元。

       购票须知

       一、电子优惠券销售时间：

       510-51823:59

       二、电子优惠券使用时间：

       2008年5月18日或5月19日；

       三。电子优惠券的使用说明：

       同一天，每个博物馆只能参观一次；

       四、票价：

       58元；

       动词（verb的缩写）电子优惠券的验证机制：

       持ITU门票，在北京12家美术馆前台入电验证，同一场馆活动日只允许一次入场；

       请根据各场馆公示的参观时间合理安排参观；游览期间遵守各场馆的管理规定；

       所有门票一经售出，概不退换。门票是特殊商品。除因不可抗力导致物品取消或变更外，不支持因个人原因请求退货。给您带来的不便，敬请谅解。

       “ART1DAYPASS”艺术之旅一日通票可在5月18日或19日的任何一天使用，可免费或打折参观以下展览。

       国际博物馆日北京博物馆活动

       (展览中的门票价格为原价)

       红砖美术馆

       观众将凭联票免费参观沿途3，335，414位杜尚获奖艺术家的展览。

       红砖美术馆“沿着不存在的路前进，——14位杜尚获奖艺术家作品展”

       票价：130元

       开放时间：周二至周日10:00-18:00。

       (17:30停止入场)每周一闭馆。

       地址：北京市朝阳区顺柏路马泉营西路路口向西100米

       “3，335，414名杜尚奖艺术家沿着不存在的道路前进”展览力求以一种新的方式呈现法国当代艺术和“马塞尔-杜尚奖”的多元化面貌。在中法建交55周年之际，本次展览拉开了第十四届“中法文化之春”的序幕。

       策展人安娜贝尔特内兹从道路、位移、旅行和发现的概念中选择展品。从展览开始，西班牙诗人安东尼奥马查多(1875-1939)的诗“走在一条从未存在过的路上”是起点。

       在展出的作品中，“行进”既是主题，也是隐喻。所以，每一件作品都变成了一个向外的开口，一条发现之路。

       北京今日美术馆

       观众可凭联票免费参观《叶锦添全景》和《宫娥之蛋》。《爱的艺术：旅行者日记》需要单独购买，联票可以享受五折优惠。

       今日北京美术馆“叶锦添全景”

       票价：120元

       地点：北京今日美术馆1号馆

       开放时间：周二至周日10:00-18:00。

       (17:00停止值机)，每周一闭馆。

       地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果小区4号楼

       “叶锦添：全景”艺术展是对叶锦添近年来个人艺术道路和思想成长的整体展示，涵盖了他在过去和现在对未来的独特定义。作为享誉世界的**、舞台制作设计师、服装设计师和视觉艺术家，他不断探索和引入自己的“新东方主义”美学理念，在创作中突破多重界限，跨越摄影、录像、雕塑、装置等多种艺术形式，做出更加纯粹的艺术表达。

       展览中，叶锦添首次跨越前沿科学，将他对时间、空间和生命科学的多维发现和哲学思考融入到他的艺术创作中。并提出“精神DNA”的概念作为其艺术思维的核心，试图探讨人类情感和记忆在无形的精神世界中的萌发和传承。整个展览横跨今日美术馆1号馆三层，展品包括大型装置、多媒体装置、雕塑、服饰等。

       今日北京美术馆“宫娥之蛋”

       票价：20元(5月18日免费)

       地点：北京今日美术馆3号馆

       开放时间：周二至周日10:00-18:00。

       (17:00停止值机)，每周一闭馆。

       地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果小区4号楼

       17世纪西班牙画家委拉斯开兹的《宫格》被誉为“世界三大名画”之一。它以新颖的视觉理念颠覆了绘画的创作空间，创造了“看与被看”的多维视角。许多知名画家通过临摹和再创作来表达对贝拉斯克斯绘画艺术的探索和尊重。比如大家耳熟能详的毕加索和达利，他们以极大的热情，做了大量以“宫娥”为母题的创作。

       艺术和哲学之间的对话随着数百年来对这部作品的重述而一波三折。现在，吴创作的作品《宫娥之蛋》将继承这一艺术史上经典作品的精神脉络。

       “蛋”的元素取自玛格丽塔公主蛋形的裙子。由于蛋象征着生命和繁衍的意义，“宫娥之蛋”可视为宫娥之下的一个蛋，即宫娥之蛋，是一种致敬，也是一种重述。

       “爱的艺术：旅行者的日记”，今日北京美术馆

       票价：120元

       地点：北京今日美术馆2号馆

       开放时间：周二至周日10:00-18:00。

       (17:00停止值机)

       每周一关门

       地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果小区4号楼

       《爱的艺术：旅行者的日记》从全球十余位艺术家的旅行故事出发，展现了中国四十年来日新月异的面貌。本次展览首次汇聚了波普艺术先驱安迪沃霍尔(andywarhol)和法国电子音乐之父让-米歇尔雅艾尔(Jean-MichelYael)的珍贵作品，再现了两位西方先驱80年代的中国之旅。

       同时，石、秦思远、邱、等八位艺术家将运用摄影、动画、声音等不同媒介，捕捉中国社会的变迁，为观众带来一个丰满、多元、浪漫的中国故事。

       届时，安迪沃霍尔的最后一部**《安迪沃霍尔：中国制造》也将在展览中首次与观众见面。

       北京民生现代美术馆

       苏新平，北京民生现代美术馆

       票价：免费

       地点：北京民生现代美术馆二楼展厅

       开放时间：周二至周日10:00-18:00。

       (最后一次入场17:30)，每周一闭馆。

       地址：北京市朝阳区酒仙桥北路9号C7恒通国际创新园

       苏新平的作品主要聚焦于他所处的生存空间和文化记忆，明显承载着中国社会转型期可辨认的生存痕迹和人们的内心与情感状况。他通过绘画艺术重构了自己对真实情境的认知和觉察，用超验的、可变的、混合的、抽象的画面展现了油画的粘性、版画的质感，甚至是影像的游走，展示了人与命运之间永恒的纠结、焦虑和困惑。

       策展人冯博一表示，从社会学的角度来看，苏新平的作品既是我们文化生态社会转型过程中的众生相，也是后现代社会中国所谓的混合现实。从视觉艺术的角度看，苏新平的绘画语言对传统风格进行了修补和更新，对单一的写实风格提出了质疑，使题材本身既有时代主题，又有一种荒诞的形式意义。

       北京民生现代美术馆“冷灯：——黄宇罡个展，生长在田野里绘画”

       票价：免费

       地点：北京民生现代美术馆一楼展厅

       开放时间：周二至周日10:00-18:00。

       (最后一次入场17:30)，每周一闭馆。

       地址：北京市朝阳区酒仙桥北路9号C7恒通国际创新园

       邓亮是湘西凤凰县的一个苗寨。自2003年以来，黄宇罡已经在这里生活和创作了十多年。他不仅是外部观察者和表达者，也是当地居民。

       通过自己的画笔，他讲述了自己作为艺术家对冷灯的感受、记忆和体验。在这次展览中，邓亮的一片稻田将被“移植”并运送到美术馆的空间，覆盖展厅的地板。这一领域既是邓亮人生活的依靠，也是黄宇罡绘画的基础；展览结束后，场地将归还原址。

       在被拆除的稻田周围，会围上围栏，并在上面画出北京民生现代美术馆的建筑立面，附近还会设置摄像装置，这样就可以将冷灯当地的实景和日常情况实时连接到展厅。

       于是，原本看似不同的北京与湘西、城市与乡村的空间，通过这个展览被置换、交织、连接。

       北京时代美术馆

       观众将访问“玩！”联票免费！设计-国际新锐设计师展”。

       北京时代美术馆“玩！设计-国际新锐设计师展”

       票价：50元

       地点：北京时代美术馆5号馆

       开放时间：周二至周日10:00至22:00。

       (21:30停止入场)，每周一闭馆。

       地址：北京市海淀区复兴路69号华西住HI-UP东北角

       “打！”设计”是展示近年来国内外设计艺术院校毕业的优秀设计师和艺术家的展览。

       通过与世界知名艺术院校合作，邀请国内外百余位新锐设计师，围绕“设计与日常生活”、“设计与文化个性”、“设计与情感体验”等主题，呈现珠宝、家具、产品、面料、交互、装置等多元设计。

       除了展示中文的前沿，我们还特别加入了国际设计师的工作单元，在世界各地的年轻设计师之间展开了一场积极的对话。

       设计的未来是无限的。除了探索和推广当今中国的新思想，展览还试图在“玩”的背景下建立设计与观众之间真正的情感联系。

       北京中间美术馆

       观众将凭联票免费参观“快乐的人”和“在glade重温假杂志的实践”展览。

       北京中级美术馆“快乐的人，所有人，所有女人，所有男人，所有男人，第一个男人，第二个男人，第二个女人，第三个男人，所有人，第四个女人，第五个女人，第五个女人，所有其他人，所有其他人，所有第五个女人，所有其他人，所有第五个女人，所有其他人，所有其他人，所有其他人，所有第五个女人”

       票价：10元(5月18日免费)

       开放时间：周三至周五11:00至18:00。

       周六和周日10:00至18:00

       周一和周二休息

       地址：北京市海淀区杏石口路中楼公园

       这个152字的标题，出自现代诗人、文学评论家何其芳(1912-1977)到达延安后的诗剧《幸福的人》(1940)。展览以此为引子，呈现16位当代艺术家(群体)的创作，探讨不同个体在历史十字路口的不同状态。

       北京中级美术馆“在贫民区——重访假杂志的实践”

       票价：10元(5月18日免费)

       开放时间：周三至周五11:00至18:00。

       周六和周日10:00至18:00

       周一和周二休息

       地址：北京市海淀区杏石口路中楼公园

       这是由中级美术馆和一本假杂志联合策划的“中级实践”项目的第六个展览。“假杂志”的种子是在创始人说自己为两家“真杂志”工作的时候种下的。从2007年的博客到2011年的出版，再到2011年正式登陆实体空间，假杂志已经转变为一个围绕图像进行多种实践的综合性艺术机构。——摄影书籍、杂志、博客、书展、公益活动等实践活动持续开展。

       木木美术馆

       《理查德塔特尔：奖励》需要单独购买，联票可享受五折优惠。

       伍德艺术博物馆“理查德塔特尔：回归”

       票价：80元

       开放时间：每周二至周日10:30-19:00。

       (最后入场时间为18:30)

       每周一关门

       地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区：D-06

       “理查德塔特尔：回归”这是著名艺术家和诗人理查德塔特尔在中国的首次展览。这是王宗富策划的。

       以这次展览为路径，观众可以踏上一段特殊的旅程，在这里他们可以欣赏到塔特尔创作实践中的视觉和非视觉语言。这个由艺术家亲自策划的展览，用100件作品总结了塔特尔50年的创作生涯。

       包括一些特别为这次展览创作的大型装置。展览中的每一个展厅都对应着塔特尔在不同阶段、不同方向的探索与体验，集中体现了他对“为生活而艺术”的追求，源于西方艺术谱系传统和自身经历的表现风格，以及在关注现实的同时强调灵性的艺术语言与实践。

       OCAT研究中心

       OCAT研究中心“记忆公馆”

       票价：免费

       开放时间：周二至周日10:00-17:00。

       每周一关门

       地址：北京市朝阳区金蟾西路

       (地铁7号线欢乐谷景区站B出口向北100米)

       “记忆居所”是OCAT研究中心发起的首届“研究性展览固化计划”获奖方案“描述历史：中国当代摄影中的历史叙事”的报告展。

       “记忆居所”展览集中展示了中国当代摄影的一些案例，主要是利用摄影进入历史叙事。它试图通过对这一趋势原因的语境分析来考察实践者所使用的不同策略，并从不同角度探索摄影在历史叙事中提供的独特视角。

       从探索个人和家族历史，到探索历史事件，再到讨论历史碎片，甚至反思照片作为历史叙事媒介的主题，参与的艺术家们把自己当成考古学家，从不同的叙事角度切入，同时回顾、改写、重构历史，延伸自己更具体、更广泛的文化痕迹。

       清华大学艺术博物馆

       游客可凭联票免费参观“东西方文明交汇处的——件阿富汗国宝”特展等展览。

       清华大学美术馆，“——年东西方文明交汇的阿富汗国宝，衣冠楚楚”

       票价：60元

       地点：清华大学美术馆三楼展厅。

       开放时间：周二至周日9:00-17:00(16:30停止入场)

       每周一关门

       地址：北京市海淀区清华校园1号清华大学校园

       (校外游客请走清华大学东三门)

       本次展览展出的230余件(套)阿富汗珍品，分别按照法奥尔楚迪、阿依汗姆古城遗址、蒂拉楚遗址、巴格拉姆古城遗址四个出土地点划分单元，展示了青铜时代、希腊化时期、月氏人入侵前至贵双王朝建立、贵双王朝四个历史时期的珍贵文化遗产，是古代文明融合的见证。

       所有这些都是在1979年苏联入侵阿富汗之前出土的，在战争期间幸存下来，因为它们被藏在喀布尔中央银行大楼下的一个秘密金库中，并在2003年重新出现。

       自2006年10月以来，法国、意大利、荷兰、美国、加拿大、德国、英国、澳大利亚、日本和韩国的20多家博物馆相继巡展这些珍品。

       “清华美院和清华深研院研究生毕业展”

       票价：20元

       地点：清华大学美术馆二楼4号展厅和四楼7、8、14号展厅。

       由清华大学美术学院和清华大学深圳研究生院主办的研究生作品展将于5月10日至30日在清华大学美术馆二楼4号展厅、七号展厅、八号和十四号展厅、四楼以及美术学院A、B展厅同时举行。

       染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、工艺美术系、信息艺术设计系、绘画系、雕塑系、基础教研部等10个培养单位的176名硕士毕业生参加本次展览，预计展出作品1000余件。

       展览的主题、技法、媒体等各个方面都体现出多样性和丰富性，是近年来师生教与学的心血和结晶。

       松美术馆

       观众可以凭联票在5月18日免费参观《路易丝布儒瓦：永恒的丝线》。5月19日需要正常购票。

       宋美术馆“永恒的丝线”

       票价：200元

       开放时间：星期二

       《路易丝布儒瓦：永恒的丝线》是法裔美国艺术家路易丝布儒瓦在中国举办的第一个大型展览。布尔乔亚是公认的20世纪和21世纪最伟大的艺术家之一。她的作品融合了深刻的心理学思考和极高的形式创新。

       本次展览展示了他一生的诸多代表作，包括40年代末的“人”雕塑系列、90年代的“笼”器系列、生命最后十年的“织物”系列、巨型蜘蛛雕塑“母亲”等。

       展览对布尔乔亚的作品进行了多重解读，同时揭示了贯穿其所有作品的主题主线。在她早期的画作中，这种“连续的丝线”往往象征着头发和扭曲的时间。

       然而，她的悬挂雕塑总是处于一种矛盾和怀疑的状态：稳定但脆弱，固定但可旋转又多变。它们都挂在一个点上，用一根丝线连接起来。

       泰康空间

       泰康空间《追踪末日松茸》

       票价：免费

       开放时间：周二至周六10:30-17:30。

       (展览将于5月19日正常开放)

       地址：北京市朝阳区崔各庄草场地艺术区红色一号院B2

       “追踪末日松茸”展览将以人类世的叙事为背景。标题引自人类学家安娜秦的《松茸到底》一书，她考察了生长在险恶原始森林中的物种松茸与人类世之间丰富的关系。

       蘑菇已经成为许多原始宗教、巫术或道教传说中不可回避的叙事符号。展览试图将人类世的当代启蒙与来自非西方文明的一些哲学和精神内涵联系起来，通过松茸，将这一刻与另一刻联系起来。

       UCCA尤伦斯当代艺术中心

       观众凭联票免费参观“世界指南”展览。《文明：当代生活的启示》需要单独购买，联票可以享受六折优惠。

       UCCA尤伦斯当代艺术中心“世界指南”

       票价：60元

       开放时间：周一至周日10:00-19:00。

       地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区

       “世界指南”展览分为上、下两部分，将集中梳理90年代初中国艺术家在社会转型背景下的艺术实践。展览的标题来自于1991年上映的一部国产室内喜剧《编辑部的故事》。

       《世界指南》是电视剧里的杂志。这个词也隐含了90年代初，尤其是经济结构转型的社会背景下，大众对价值重建的焦虑、困惑和期待。

       展览的话题再次转向那个时间节点，勾勒出一条从80年代知识分子普遍的精英主义想象，到90年代初消费与开放社会来临后，价值崩塌、自我放逐或重构想象的“曲线路径”。

       UCCA尤伦斯当代艺术中心“文明：当代生活的启示”

       门票价格：100元

       开放时间：周一至周日10:00-19:00。

       地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区

       展览集中展示了来自亚洲、澳大利亚、欧洲、非洲和美洲的120多位摄影师创作的250多幅作品。展览聚焦于21世纪人类生活的全球发展，以及行为模式——合作与冲突，生产与消费，如今将人与人联系到了前所未有的程度。

       展览承认塑造我们周围世界的独立尝试和不同文化之间的差异，但特别关注集体的成就和集体内部的各种紧张关系，这些往往被个人主义和异质叙事所模糊。

       这个展览突出了摄影作为一种艺术媒体的发展，以及摄影师展示当代生活各个方面的独特才能。

       中央美术学院美术馆

       《达芬奇的艺术：不可能的相遇》需要单独购买，联票五折。

       电子优惠券可在2008年5月18日至5月19日期间使用。

       中央美术学院美术馆“达芬奇的艺术：不可能的相遇”

       票价：80元

       开放时间：5月23日前。

       每周一、二、日9:00-17:30(17:00后现场购票停止)

       夜场每周三、四、五、六9:00-21:00。

       晚上

       开放时间为周一至周日9:00-17:30。

       地址：北京市朝阳区花家地南街8号中央美术学院美术馆

       达芬奇是画家、建筑师、工程师、科学家，也是意大利文艺复兴时期最杰出的人物之一。他的名字等同于天才的含义，他对知识的渴望使他在几乎所有的知识领域都有所作为。

       达芬奇留给我们的油画并不多，但“OperaOmnia”技术的应用，让普通大众得以集中观赏收藏在卢浮宫、乌菲希美术馆等世界级博物馆的17幅达芬奇代表性作品。

       中央美院美术馆“中央美院毕业季：毕业生毕业作品展”

       票价：免费

       本次毕业生展共展出316名博士毕业生的毕业作品1000余件，其中研究生院博士毕业生22件，各院系硕士毕业生294件。作品分布于美术馆、校园展厅、7号楼展厅、石膏雕塑馆等。

       展览展示了国内视觉艺术研究生创作的最高水平，可以说是近年来国内艺术院校研究生创作的缩影和集中展示。

       好了，各位，收集这些信息。有空来这里参观展览吧！

       再过几天就是国际博物馆日了，在这一天，北京这里为了迎接这个日子，十二家博物馆还联合举办着一些活动，还有着一日畅游的活动，那么，我们今天就来了解一下北京博物馆在国际博物馆日这一天的活动信息吧！

艺术畅游日电子联票

       158元享原价800元北京12家美术馆一日畅游，可去猫眼购票

购票须知

一、电子联票销售时间：

       2019年5?10?-2019年5?18?23:59

二、电子联票使用时间：

       2019年5月18日或5月19日;

三、电子联票使用说明：

       当日有效，每馆仅限参观1次;

四、票价：

       158元;

五、电子联票核销机制：

       持电?联票，于北京12家美术馆机构的前台进?电?核销，同一场馆活动当天仅限一次入场;

       请以各个场馆对外公布的可参观时间为准，合理安排参观;参观游览过程中遵循各场馆管理规定;

       所有票种一经售出，概不退换，票品为特殊商品，除不可抗力导致的项目取消或变更外，不支持个人理由的退换要求，给您带来的不便敬请谅解。

       “ART1DAYPASS”艺术畅游日联票，可任选在5月18日或19日任意一天内使用，单次免费或优惠参观以下展览

2019国际博物馆日北京博物馆活动

       （展览中票价为原价）

红砖美术馆

       观众持联票免费参观“沿着本没有的路行进——14位杜尚奖艺术家展”。

红砖美术馆“沿着本没有的路行进——14位杜尚奖艺术家展”

       票价：130元

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (17:30停止入场)每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区顺白路马泉营西路路口西100米路北

       “沿着本没有的路行进——14位杜尚奖艺术家展”力求以崭新方式呈现法国当代艺术及“马塞尔·杜尚奖(PrixMarcel-Duchamp)”的多元面貌。该展览在中法建交五十五周年之际，拉开第十四届“中法文化之春(FestivalCroisements)”的序幕。

       策展人安娜贝尔·特内兹从道路、位移、旅行、发现的概念出发挑选参展作品。展览以西班牙诗人安东尼奥·马查多(AntonioMachado，1875-1939)的诗句“沿着本没有的路行进”作为出发点。

       在展出作品中，“行进”既是主题也是隐喻。因此，每件作品都成为一个向外的开口，一条发现之路。

北京今日美术馆

       观众持联票免费参观“叶锦添：全观”与“宫娥之卵”。“爱的艺术：旅人日记”需单独购票，持联票享5折优惠。

北京今日美术馆“叶锦添：全观”

       票价：120元

       展览地点：北京今日美术馆1号馆

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (17:00停止检票)，每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼

       “叶锦添：全观”艺术大展是对叶锦添近年来个人艺术道路与思想成长的整体展现，涵盖了他过去以及当下对未来的独特定义。作为世界知名的**、舞台美术指导、服装造型设计师和视觉艺术家，他不断探索与介绍他的“新东方主义”美学理念，并在创作上打破多重边界，横跨摄影、录像、雕塑、装置等多种艺术形式，进行更加纯粹的艺术表达。

       展览中，叶锦添首次跨界科学，在艺术创作中融入了其对时间、空间、生命科学的多维度发现与哲学思考。并提出“精神DNA”的概念，作为其艺术发想的核心，试图讨论在无形的精神世界中，人类情感、记忆的萌发与传承。整个展览横跨今日美术馆1号馆三层空间，展品包括有大型装置、多媒体装置、雕塑、服装等。

北京今日美术馆“宫娥之卵”

       票价：20元(5月18日免费)

       展览地点：北京今日美术馆3号馆

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (17:00停止检票)，每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼

       17世纪西班牙画家委拉斯凯兹的“宫娥”，被誉为“世界三大名画”之一，它以新颖的视觉构思颠覆了绘画的创作空间，营造了一个“看与被看”的多维视角。很多知名画家均通过临摹与再创作，表达对委拉斯凯兹绘画艺术的探究与敬意，比如大家耳熟能详的毕加索、达利，都曾以极高的热情以“宫娥”为母题进行过大量的创作。

       这场横跨艺术与哲学的对话随着这幅作品几百年的重述浪潮蜿蜒起伏，如今，由武宁亚创作的作品“宫娥之卵”将承继起这幅艺术史经典作品不断的精神脉络。

       “卵”的元素取自于马佳莉塔公主蛋形的裙撑下摆，由于蛋所象征的生命和繁衍的意义，因此“宫娥之卵”可看做“宫娥”下的一枚蛋，即宫娥之卵，是致敬，亦是再述。

北京今日美术馆“爱的艺术：旅人日记”

       票价：120元

       展览地点：北京今日美术馆2号馆

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (17:00停止检票)

       每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼

       “爱的艺术：旅人日记”，从全球十余位艺术家的旅行故事出发，展现了过往四十年日新月异的中国面貌。此次展览首次集结波普艺术先锋安迪·沃霍尔、法国电子音乐之父让-米歇尔·雅尔的珍贵作品，重现两个西方先行者上世纪八十年代的中国之旅。

       同时，时晓凡、秦思源、邱黯雄、雷磊等八位艺术家将以摄影、动画、声音等不同媒介，捕捉中国的社会变迁，带来一个丰满、多样、浪漫的中国故事。

       届时，安迪·沃霍尔生前参与制作的最后一部影片“安迪·沃霍尔：中国制造”，亦将在展览中与观众首次见面。

北京民生现代美术馆

北京民生现代美术馆“苏新平”

       票价：免费

       展览地点：北京民生现代美术馆二层展厅

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (17:30最后入场)，每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园C7

       苏新平的作品视线主要围绕或投向在其所处的生存空间和文化记忆，明显带有中国社会转型期中能够指认的存在痕迹和人们在内心、情感层面上的境遇。他通过绘画艺术重构了其对现实处境的认知与觉知，并以超验、变异、混杂、抽象的画面，呈现出油画的粘性，版画的质感，乃至影像的游弋，演绎了人与命运永恒的纠缠、焦虑与困惑。

       在策展人冯博一看来，从社会学的角度分析，苏新平的作品既是我们文化生态在社会转型过程中众生面貌，也应合了所谓后现代社会下中国现实混杂的状态;从视觉艺术的角度来考察，苏新平的绘画语言修复和更新了传统的样式，向单一的写实风格提出质疑，从而使题材本身既有主题上的时代性，又用一种荒诞的形式意味。

北京民生现代美术馆“凉灯：那块田里长出来的画——黄于纲个展”

       票价：免费

       展览地点：北京民生现代美术馆一层展厅

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (17:30最后入场)，每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园C7

       凉灯是湘西凤凰县下的一个苗族村落，自2003年起，黄于纲在这里长期生活和创作了十余年，既是一个外来的观察者和表达者，又是一个本地的居住者。

       他通过自己的画笔，以艺术家的身份叙述着他对凉灯的情感、记忆和经验。在这次展览中，凉灯的一块稻田将被“移植”运送到美术馆空间内，铺满展厅地面——这块田既是凉灯人生活的依赖，也是黄于纲绘画的依据;在展览结束后这块田还会被送回原地。

       而在被移走的稻田周围，将用围挡围起，上面喷绘北京民生现代美术馆的建筑立面图，并在附近架设摄像装置，把凉灯当地的实景和日常情况实时接入展厅。

       如此一来，北京和湘西、城市与乡村原本看似截然不同的空间，经由这次展览发生了一次置换，相互交织和联系在一起。

北京时代美术馆

       观众持联票免费参观“玩!设计-国际新锐设计师展”。

北京时代美术馆“玩!设计-国际新锐设计师展”

       票价：50元

       展览地点：北京时代美术馆5号厅

       开馆时间：周二至周日10:00-22:00

       (21:30停止入场)，每周一闭馆

       地址：北京市海淀区复兴路69号华熙LIVE?HI-UP东北角

       “玩!

       设计”是一个展示国内外设计艺术院校近年来毕业的优秀设计师、艺术家的展览。

       通过与世界知名艺术院校合作，邀请国内/外百余位新锐设计师，围绕“设计与日常生活”、“设计与文化个性”、“设计与情感体验”等话题，呈现首饰、家具、产品、面料、交互、装置等多元的设计面貌。

       除了展示华人新锐，也特别加入了国际设计师作品单元，展开世界各地年轻设计师们的积极对话。

       未来设计无界，展览除了发掘和推动当今的华人新锐创意，也试图以“玩”的语境建立设计与观众真正情感上的连接。

北京中间美术馆

       观众持联票免费参观“快乐的人们”及“林中空地——重访假杂志的实践”展。

北京中间美术馆“快乐的人们所有的人所有的女子所有的男子所有的女子所有的男子所有的人第一个男子第二个男子第一个女子第二个女子第三个男子所有的人第四个男子一部分人另一部分人所有的人第三个女子第四个女子第五个女子第五个女子所有其他的人第五个男子所有其他的人所有的人第五个女子所有其他的人第五个女子所有其他的人第五个女子所有的人”

       票价：10元(5月18日免费)

       开馆时间：周三—周五11:00-18:00

       周六、周日10:00-18:00

       周一、周二闭馆

       地址：北京市海淀区杏石口路中间建筑园区

       这个152字的题目来自现代诗人与文学评论家何其芳(1912-1977)到达延安后的诗剧“快乐的人们”(1940年)。以此为引子，展览呈现了当代16位(组)艺术家的创作，讨论不同个体处于历史十字路口时的不同状态。

北京中间美术馆“林中空地——重访假杂志的实践”

       票价：10元(5月18日免费)

       开馆时间：周三—周五11:00-18:00

       周六、周日10:00-18:00

       周一、周二闭馆

       地址：北京市海淀区杏石口路中间建筑园区

       这是“中间实践”项目的第六次展览，由中间美术馆与假杂志共同策划。“假杂志”的种子是从创始人言由在两家“真杂志”社供职时就埋下的。从2007年的博客，到2011年向出版的转向，继而是2017年正式落地实体空间，假杂志已转型成一个围绕图像展开多元实践的综合艺术机构——摄影书、杂志、网志、书展、公共活动等实践持续展开。

木木美术馆

       “理查德·塔特尔：回赠”需单独购票，持联票享5折优惠。

木木美术馆“理查德·塔特尔：回赠”

       票价：80元

       开馆时间：每周二至周日10:30-19:00

       (最后入馆时间18:30)

       每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区D-06

       “理查德·塔特尔：回赠”这是著名艺术家、诗人理查德·塔特尔在中国的首个展览，由王宗孚策划。

       以此次展览为路径，观者得以踏上一场特殊的旅程，并在此领略构建了塔特尔创作实践的视觉与非视觉语言。此次由艺术家本人密切参与策划的展览以一百件作品概括了塔特尔长达五十年的创作生涯。

       其中包括多件专门为此次展览创作的大型装置。展览中的每个展厅分别对应了塔特尔不同阶段、不同方向的探索和经历，聚焦于他“为生活而艺术”的追求、源自西方艺术谱系传统和自身经验的表达风格和在关注现实的同时强调精神性的艺术语言与实践。

OCAT研究中心

OCAT研究中心“记忆寓所”

       票价：免费

       开馆时间：周二至周日10:00-17:00

       每周一闭馆

       地址：北京市朝阳区金蝉西路

       (地铁7号线欢乐谷景区站B出口向北100米)

       “记忆寓所”为OCAT研究中心发起的首届“研究型展览策展计划”的优胜方案“描绘历史：中国当代摄影中的历史叙事”的汇报展览。

       展览“记忆寓所”聚焦中国当代摄影中主要运用摄影进入历史叙事的若干案例，试图通过对产生这种潮流的原因进行语境分析，考察诸位实践者所运用的不同策略，并从不同角度来探索摄影在历史叙事中所提供的独特视角。

       从探索个人和家庭历史，到探究历史事件，再到讨论历史中的片段，甚至是反思照片作为历史叙事媒介的主题，参展艺术家将自己视为考古学家，纷纷从不同叙事角度切入，在回顾、改写和重构历史的同时，延伸出他们对更具体、广泛文化的追溯。

清华大学艺术博物馆

       观众持联票可免费参观特展“器服物佩好无疆——东西文明交汇的阿富汗国家宝藏”及其他展览。

清华大学艺术博物馆“器服物佩好无疆——东西文明交汇的阿富汗国家宝藏”

       票价：60元

       展览地点：清华大学艺术博物馆三层展厅

       开馆时间：周二至周日9:00-17:00(16:30停止入馆)

       每周一闭馆

       地址：北京市海淀区清华园1号清华大学校内

       (校外游客参观请走清华大学东三门)

       本次展出的230余件(套)阿富汗珍宝，按四个出土地点，即法罗尔丘地、阿伊哈努姆古城遗址、蒂拉丘地和贝格拉姆古城遗址划分单元，分别展示了青铜时代、希腊化时期、月氏人入侵至贵霜王朝建立之前、贵霜王朝四个历史时期的珍贵文化遗产，是古代多文明互融交汇的见证。

       它们均出土于1979年苏联入侵阿富汗以前，战争期间因藏于喀布尔中央银行大楼下的秘密金库中而得以幸存，并于2003年重现天日。

       自2006年10月起，法国、意大利、荷兰、美国、加拿大、德国、英国、澳大利亚、日本和韩国等国家的20多家博物馆先后巡回展出了这批珍宝。

“清华美院、清华深研院2019届硕士研究生毕业作品展”

       票价：20元

       展览地点：清华大学艺术博物馆二层4号展厅，四层7、8、14号展厅

       由清华大学美术学院和清华大学深圳研究生院主办的2019届研究生毕业作品展自5月10日-30日在清华大学艺术博物馆2层4号展厅、4层7、8、14号展厅及美术学院A、B区展厅同时开展。

       来自染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、工艺美术系、信息艺术设计系、绘画系、雕塑系、基础教研室等10个培养单位的176名硕士毕业生参加本次展览，预计展出作品1000余件。

       展出作品的题材、手法、媒介等方面都体现着多元性和丰富性，是师生们几年以来教与学的心血和结晶。

松美术馆

       观众持联票可于5月18日免费参观“路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线”，5月19日需正常购票。

松美术馆“路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线”

       票价：200元

       开馆时间：周二至周日10:00-18:00

       (最晚售票时间为17:30)每周一闭馆

       地址：北京市顺义区天竺镇格拉斯路

       “路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线”是法裔美籍艺术家路易丝·布尔乔亚在中国举办的首个大型展览。布尔乔亚被公认为20、21世纪最伟大的艺术家之一，她的作品融合了深度的心理学思考和极高的形式创新。

       此次展览展出了其一生中众多代表作品，包括20世纪40年代晚期的“人物”雕塑系列，20世纪90年代的“牢笼”装置系列，其生命最后十年的“织物”系列，以及巨大的蜘蛛雕塑——“妈妈”。

       展览对布尔乔亚作品进行了多重解读，同时也揭示了其所有作品中贯穿的主题线。在她早期的绘画作品中，这根“不断的丝线”常象征头发与扭曲的时间。

       而她悬挂式的雕塑作品，则永远处于一种矛盾和怀疑状态：安稳却又脆弱，固定却又可以旋转和变化，它们皆悬挂于一个单点上，通过一根丝线连接。

泰康空间

泰康空间“追踪末日松茸”

       票价：免费

       开馆时间：周二至周六10:30-17:30

       (5月19日展览正常开放)

       地址：北京市朝阳区崔各庄草场地艺术区红一号院B2

       展览“追踪末日松茸”将以有关“人类世”(Anthropocene)的叙述为背景。题目引自人类学家安娜·秦的著作“末日松茸”，她考察了松茸这个生长于险恶的原始森林的物种与人类世的丰富关联。

       而蘑菇又在诸多原始宗教、巫术或道教传说中成为一个始终无法绕开的讲述符号。展览尝试把人类世所具有的当代性启示与某些源自非西方文明的哲学性和精神性内涵做以连接，通过松茸，让此刻与彼刻相连。

UCCA尤伦斯当代艺术中心

       观众持联票免费参观“人间指南”展览。“文明：当代生活启示录”需单独购票，持联票享6折优惠。

UCCA尤伦斯当代艺术中心“人间指南”

       票价：60元

       开馆时间：周一至周日10:00-19:00

       地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区

       群展“人间指南”分为上、下两个部分，将聚焦和梳理中国艺术家在上世纪九十年代初期以社会转型期为背景的艺术实践。展览标题来自1991年上映的一部国产室内喜剧“编辑部的故事”。

       “人间指南”是电视剧中的一份杂志，这个词也暗示了九十年代初那个流变不居的年代——特别是经济结构转型的社会背景下，面对价值的虚焦和断裂，公众所产生的焦虑、困惑和对价值重建的期待。

       展览的话题重新转向那个时间节点，勾勒出一道从八十年代知识分子普遍的精英主义想象，到九十年代初消费和开放社会来临后的价值坍塌、自我放逐或重建想象的“曲线路径”。

UCCA尤伦斯当代艺术中心“文明：当代生活启示录”

       票价：100元

       开馆时间：周一至周日10:00-19:00

       地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区

       展览集中呈现由来自亚洲、澳大利亚、欧洲、非洲和美洲的120多位摄影艺术家创作的250余幅作品。展览聚焦于二十一世纪全球范围内人类生活的发展状况，以及如今将人们以前所未有的程度联结起来的行为模式——协作与冲突、生产与消费。

       展览认可塑造周遭世界的独立尝试和不同文化之间的差异，但更对往往被个人主义和异质性叙事所模糊的集体性成就和集体内部的各种张力加以特别关注。

       本次展览凸显了摄影作为一种艺术媒介的发展历程，以及摄影师展现当代生活方方面面的独特才能。

中央美术学院美术馆

       “达·芬奇的艺术：不可能的相遇”需单独购票，持联票享5折优惠。

       电子联票使用时间：2019年5月18日至5月19日均可参观

中央美术学院美术馆“达·芬奇的艺术：不可能的相遇”

       票价：80元

       开馆时间：5月23日前

       每周一、周二、周日9:00-17:30(17:00后停止现场购票)

       每周三、周四、周五、周六开设夜场9:00-21:00

       5月23日后夜场取消

       开馆时间为周一至周日9:00-17:30

       地址：北京市朝阳区花家地南街8号中央美术学院美术馆

       达·芬奇是一名画家、建筑师、工程师、科学家，是意大利文艺复兴时期最杰出的人物之一。他的名字等同于天才的含义，他对知识的渴望使得他在几乎所有的知识领域中都有所作为。

       达·芬奇并没有给我们留下太多油画作品，但“OperaOmnia”技术的应用可以让广大公众集中观看达·芬奇17件分别收藏于卢浮宫、乌菲奇美术馆等世界级博物馆级的代表作品。

中央美术学院美术馆“2019中央美院毕业季：研究生毕业作品展”

       票价：免费

       本届研究生毕业展共展出2019届316名博硕士毕业生1000余件毕业创作，其中研究生院博士毕业生22人、各院系硕士毕业生294人。作品分布在美术馆、校园展厅、7号楼展厅、石膏雕塑馆展厅等。

       展览展现的是国内视觉艺术在校研究生创作的最高水平，可以说是近年来国内艺术院校研究生的缩影和集中展现。

       好了，大家收好这些信息，大家哟有时间就来这里参观展览吧！

       好了，关于“dior博物馆叶锦添”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“dior博物馆叶锦添”有更深入的了解，并且从我的回答中得到一些启示。